关于演员的一些事。

 

现在有很多演员都在盲目的跑组送资料打关系。不光是演员自己，就连有些经纪人也是，看到有剧组筹备在招募演员不分析剧本跟角色，都是盲投海投艺人的简历，结果都是见效甚微。要知道如果你是一个拍过很多角色戏的演员还好，导演会看到你拍戏经验，给你安排个角色。可如果你没有什么拍戏经验，你去跑组的时候即使导演说你各方面条件比较好，他最多也只会给你安排个特约和跟组，不可能轻易把一个角色给你。

那么什么又是特约演员啦？

特约分为：大特、中特、小特。大特也就是在某个情节中和角色演员搭戏、台词较多的但是无名无姓的演员；中特就是某个场景与角色演员搭戏只有几句台词的演员；小特约经常是在跟随在角色演员身边，通常只是带关系，没有什么台词。说白了跟组演员也就是为了陪衬主角或应故事发展之用，替人帮衬、打杂或跑腿，做些无关紧要的工作或扮演无足轻重的角色。据姐姐所知，其实目前大部分的一线或知名演员都有过这个阶段的经历。比如我们熟悉的喜剧之王周星驰、刘嘉玲、赵丽颖、孙俪等等。他们算是坚持下来目前成功的。

但是还有一部分是坚持下来却没有成功的，一般的演员去跑组有成效的话，也就跑下来有拍十部、五十部、一百部，可是这样坚持作用也不大！

有人会说：我可以慢慢发展一步一步来，哪怕从群众演员做起；正如你所说的，也许有人会很欣赏你的执着，但是你知道你要走到什么时候才能出头吗？难道你这辈子也就只满足于演一个小角色吗？难道你不想成为一个成功的演员吗？相信大部分人的回答都是我想出人头地，我不想一直只演小角色，我想做成功的演员。如果答案与之相反，那就建议你没有必要往下看文章了。

俗话说：物以类聚，人以群分。你跟什么样的人在一起，在别人的眼里你就是什么样的人。尤其是在影视圈。剧组的人阶级观念都很严重，我想去现场拍过戏的演员应该都很了解，他们对每个级别的演员都不一样，区很别大。只要你不是个角色演员，现场的人都会对你，呼来喝去，简直不当人看。但角色演员就不一样，他们个个都变成了马屁精，这就是区别。其实这些都不重要，都是鸡毛蒜皮的小事。也往往从小事就可以看出你的群体等级在哪个阶层。

你有没有想过，你老是拍这种小戏，和这帮小演员在一起，在导演眼里你将永远是一个小演员。即使有一天你演上了一个比自己原先演的戏好一点的角色，那也不过是看在你懂得人情世故的份上，并且好也好不了多少。而这个时候你已经在那些导演心理定位了，在他们心里因为你永远演不了太大的角色。即使你和他们关系再好，他们也不可能把一个大点的角色给你来演。

也许你会说难道跑了小戏以后，就永远演不了大的角色了？那倒也不是，还有一条路子，如果你家里有钱的话你可以教你的家人给你投资一部戏或者给你买个角色，但这些又会有几个家庭能做到有这种实力，如果你家里真的有这种实力，也是完全有可能的。

大家认识徐峥是因为《春光灿烂猪八戒》中那只憨厚可爱的“猪”。但是大部分人都不知道，当时《春光灿烂猪八戒》拍摄时，由于前期投资人并不看好这部无厘头的作品，承诺的投资迟迟不肯兑付。没有钱，戏没法拍，剧组一度面临弹尽粮绝的局面，导演对外发话：“谁给拉来投资，谁就演主角。”当时，娱乐圈还没有“潜规则”，“拿钱办事”的做法被贬为“势利眼”。

徐峥却拿着自己之前演话剧的全部积蓄找到导演，把存折拍在桌子上，“我要演猪八戒，这是我所有的积蓄,够不够?”在做出这个决定前，徐峥认真地看过剧本，“虽然剧情比较‘弱智’，但猪八戒这个人物的确非常适合我，并且这部剧的投资不多，即便收视率惨淡，收回成本的压力也不大”。朋友们都以为他疯了，但是电视剧播出后，却很反转，收视率超过了所有人的预期，分到徐峥手上的红利比片酬还多出一倍，同时他也跻身国内一线喜剧演员行列。很现实的问题，没有任何的付出，你想一夜走红，这根本是不可能的。

换个角度如果你的起点是从一个角色演员做起，那么在剧组人的眼里就把你规划为角色演员这一类了。如果有适合你的角色。他们就会放心的去用你，因为他们相信你有实力。所以说：一个演员的起点是非常重要的。也许有人说：“我没有拍戏的经验，在圈子里也没有什么关系，有什么办法就让我第一部戏就接个角色呢？”

关于这个问题，我个人的回答是这样：当你没有经验又没有人脉关系的时候，你直接的去接触剧组，成功的概率几乎为零。为什么这么说啦？首先，没有人知道你是做什么的，更不会有人愿意知道；其次跟你一样情况的人实在太多，你又凭什么在众多的人当中得到这个机会啦？姐姐个人觉得，宣传和炒作，就能解决这个问题。

如果你把自己宣传好了，让圈子的人去主动的去认识你了解你，你们可以想象，大部分的人都会想，如果一个人没有实力他怎么能够做宣传呢！所以这样的话他们就会去关注你，他们会对你产生好奇，有合适的机会他们就会找你合作。如果他们找你就不可能让你演个小戏，少说也是个角色，要不就不会去找你。并且你在宣传的过程中还能承接一些其他业务，如：广告、宣传片、MTV等。

演员定位对一个演员来说是非常重要的，尤其是一个新人。那么什么是定位呢？定位就是一个演员要找对自己发展的方向，也就是说自己适合什么？去演什么？ 现在大部分的人，尤其是专业演员都认为：一个好演员就是能塑造各种形象，各种各种性格的人物。这句话说得没错，从演技角度上来讲这句话说得没错。但是一个演员的表演，是受他的外在形象所限制的。

举个例子说：“如果你是一个长的横眉竖眼、五大三粗的人，导演不可能让你去演一个温文尔雅的翩翩君子，即使你的演技能把这个人物演出来，但是在观众眼里怎么看，你也不像这种人。相反的，如果你是一眉清秀，风度翩翩的谦谦君子，导演不可能让你去演一个，莽夫或者是江洋大盗。如果你说你能把这种人物的性格和神态演出来我信，不过在观众的眼里就不是那回事了。”导演在挑选演员的时候除了看重一个演员的演技之外，更重要的还是看重一个形似。

就如我们熟悉的演员孙红雷一样，他一向以狡猾专横，阴郁狠辣的坏人形象让大家印象深刻，演坏人坏到极致，也演过硬汉，耿直刚硬男等等。他的外在形象决定了他的角色，你要让孙红雷演暖男奶油小生，相信他演的了，但总会有怪怪的感觉。

说到孙红雷还是蛮多的感触的，早年孙红雷曾到重庆参加全国第二届霹雳舞大赛获得了二等奖，获奖后孙红雷被中国歌剧舞剧院发掘，进入中国霹雳舞明星艺术团。在得知中央戏剧学员招生，还有两个名额的时候，他毅然放弃了已有的成就。据了解当年有700多人参加音乐剧班补招报名，只有孙红雷一人被录取。都知道能上的了中央戏剧学院，学艺术的孩子家境都不错，但是孙红雷却不是。

其实每一个演员都有自己与众不同的形象、个性、表演风格。对于一个新人来说，要想今后在这个圈子里有所发展，首先第一步就是学会为自己定位，也许有人会问我该怎么给自己定位。其实定位很简单，那就是找自己最擅长扮演的角色。一般人最擅长扮演的就是自己。

一个演员刚起步，最好是去找一些与本人各方面比较接近的角色比较去演，这样你跟别的演员相比你就会有你的优势。只有这样的戏，才能把你的表演水平最完美的表现出来。这样发展下去的话，你将会成为导演们心目中这类人物扮演的首选，也就在影视圈有了一席之地，并且是任何人无法占据的。

演员的起点与定位这两个问题，一个演员要想成功的话，不能单方面去看这两个问题。如果你能把演员的起点与定位结合起来去做，相信你一定会在短时间内有一定的成绩。演员的起点和定位问题，我真的是深受启发，把这两点相结合我又该怎么做了啦？

怎样把演员的起点和定位结合起来。要把这两点结合起来其实也很简单。简单的说就是你先找对自己的起点，然后再去找准自己的定位。这么说也许你们还不是很理解，那我详细的跟你们说说好了，用我的思路来说如果你现在想做一个演员，首先第一步要做的事就是先去宣传自己炒作自己，给自己定一个较高的起点。

也许有人说我没有拍过戏，也没有代表作，我宣传些什么？难道你有必要在宣传的时候只把自己的真实情况宣传出去吗？现在的社会都流行炒作，只要在你的能力范围之内有些东西你可以去吹一些，把自己各方面的才艺展现给大家，总之你的宣传要全面到位才行。这样让大家去关注你、了解你了，这样你的机会就渐渐来临了。例如民国女神——南笙，接拍《半熟少女》；武大校花——黄灿灿《爱情麻辣烫》；“校服女神”——宋伊人《三生三世十里桃花》等等，都是很好的例子，套路程序都如出一辙，自己领悟吧。

还有，当机会来临的时候，你先不要过于的喜悦，也不要一口就答应了，你要看看这个角色适合不适合自己，自己能不能把这个戏完美的演下来，也许有人说：“想那么多干嘛？我花那么多的钱做宣传不就是为了有戏演吗？现在人家给我机会了我干嘛不去呢？”那你是否明白，如果这个戏不是完全的适合你，你就不可能最完美的表现出来。万一你演不好你就把自己的招牌给砸了，这个制作班底下次就不可能在找你合作了。

即使你马马虎虎的把这个戏演完了，观众也不可能记住你，一个人的代表作要的不是数量而是质量。有很多人说起来他演过很多男一号、女一号可是观众还是不认识他，没有知名度。那是他们没有找准自己的定位，他们只知道这部戏我能做主演却重来没有想过他们自己适合演的是什么？

如果你第一步戏就能找准自己的定位。那么拍完这部戏以后，在导演的心目中，只要剧本中有这种人物的出现，你将会成为不二的人选。现在有很多人在说剧组很难找，中介公司有很多，大部分都是骗人都不敢去，有戏拍就不错了，我说朋友你这么想就错了，你们在找剧组，剧组也在找你们。

每个剧组在筹备的时候就开始找演员了，导演们都希望，能找到与剧中人物最相似的演员。中国一年下来拍的戏有成百上千部，总有一个角色是为你量身定做的。影视圈很小导演和导演之间都是有联系的，如果你能把一种类型的角色演到尽善尽美，只要遇到这样的戏，导演都会找你的，你就相当于把这一类型的角色垄断了。你说说看，你已经把一种的角色给垄断了你说你在影视圈是不是能够快速的发展。

听了我以上的见解，也许有人说，你的思路是不错可是人要生活啊！你说，你让我等到那个适合我的角色我再去演，我不知道我要等多久。一个成功的演员就要学会坚持、等待和忍耐，什么是坚持，就是你选择了这个行业你就得坚持到底；什么是等待，就是在等待适合一个适合自己的机会；什么是忍耐，就是当你遇到挫折和困难时要学会忍耐。其实在任何一个行业，这都是一个成功人所必备的。

说到坚持不懈，我要说的就是西尔维斯特·史泰龙的故事，他的成功并不是偶然，都是自己一步步坚持不懈，努力到最后的成果，他一次次地找明星、求导演、找制片，寻找一切可能使他成为演员的人，四处哀求：“给我一次机会吧，我一定能够成功！”可他得来的只是一次次的拒绝。感兴趣的点开看看，相信会给你一些启发。这演员，被拒1855次后才成功

1855次之后，一个曾拒绝过他20多次的导演终于给了他一丝希望。同意他出演《洛奇》，虽片酬只有2.3万美元，但从此一展身手之后......史泰龙终于如愿主演了《洛奇》。史泰龙开创了动作影星的辉煌业绩，和紧随其后的阿诺·施瓦辛格、布鲁斯·威利斯等动作影星，将动作影片带进了最繁荣的二十世纪80年代。如果没有史泰龙的坚持估计我们也不会看到这位动作影星的辉煌成绩。

下面我再来说说生活这个问题。的确不是每个家庭都有实力去支撑你没戏拍时的生活费。如果你遇到这种情况，你不妨先去找一份兼职去做，等到机会来的时候，你再把工作辞了。你不就能解决生活问题了吗？也许这时候你会说不是作为一个演员要学会坚持吗？难道你就不懂得变通吗？虽然你现在选择了另外一个职业，这并不代表你不坚持，因为你今天所做的一切，都是为了我要做一个成功的演员。 所以说你如果把起点和定位做好了，你的事业就成功了一半。

如果你具备了做演员的条件，那首先要学会的就是一个演员该具备的素质和该保持的心态。

素质可以分为心理素质，身体素质，为人素养。

演员首先要具备的是心理素质。不要认为演戏就像你们在家里看电视，在电影院里看电影那么轻松。在拍摄过程中演员表演时周围有好多人看着呢。演员就要随时面临导演给你的挑战。演员的词典里一定不能有“不好意思”这四个字。

除了心理素质，身体素质也是非常关键的。俗话说，身体是**的本钱。要做一个演员一定要有良好的身体素质。作为一个演员熬夜那是家常便饭。拍戏的时候。可以说是让你水里去就得水里去，让你火里去就得火里去，让你上刀山你就得上刀山，让你下火海就得下火海。夏天说不定让你裹好几层，冬天让你穿单衣。如果你没有一个好身体，你要是病倒了，剧组就不能正常拍摄，你给剧组造成多大的损失啊。你要是个病秧子没有剧组敢用你。

具备了身心素质，最最重要的素质就是你的为人素养。有句话说的好，“要想演戏，先学会做人。”也许有人会说这样是不是太腐败了。这不是腐败而是社会现状和趋势如此。演员是一个名利双收的职业，是很多人梦寐以求的。在残酷竞争下，为人处事是你必会修之课。除了会为人处事以外，还要注重个人素养。

如果你是个不注意自己言行举止的人，即使你再会为人处事也是枉然！即使有一天你成了大明星你的言行素质不好，你也很快就会被观众和影视圈遗弃！

要想成为一个演员，还有一点就是要摆正自己的心态，有良好的心态才能走向成功。没有谁是可以不劳而获的，有付出才会有回报。不要抱怨命运的不公平，而应该好好问问自己我今天努力了吗？不要守株待兔地去等待机会，天上会掉馅饼也不一定会掉在你的头上。要想快速成功，就每天想想机会凭什么留给我，我的优势在哪里？